Noviembre en mi iTunes

1. Se bruciasse la città, de Massimo Ranieri.



2. Busco-Me, de Bebe.



3. Domingo Astromántico, de Zahara (con Santi Balmes).



4. ...dot, dot, dot, de Alondra Bentley.
5. Allí donde solíamos gritar, de Love of Lesbian.
6. Funeral, de Zahara (con Ricky Falkner).
7. Día de Enero, de Shakira.
8. Un día más en la vida, de Sidonie.
9. En mi garganta, de Sidonie.
10. Noche tras noche, de Solera.

11. To make you feel my love, de Garth Brooks.
12. Chances Are, de Bob Seger & Martina McBride.
13. Daydream Believer, de The Monkees.
14. Se telefonando, de Mina.
15. Tú me llevas, de Zahara.
16. Nueva York, de Vega.
17. Tumbado en mi moqueta azul, de Anni B. Sweet.
18. Chico Fabuloso, de Zahara.
19. I can't stay, de The Killers.
20. Lalala, de Anni B. Sweet.
21. Photofinish, de Zahara.
22. To have and not to hold, de Madonna.
23. Las calles del viejo París, de Solera.
24. Bitter Heart, de Zee Avi.
25. My boy lollipop, de Millie Small.

Se bruciasse la città

T016 - Corpos Disidentes

"Corpos Disidentes". Cía NuTreatro. Teatre Arniches (Alicante).

(XVII Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos)

Mi puntuación: 4 (Regular).

Foto: Tomás Martínez.

First of the gang to die

T015 - Cartas de amor a Stalin

"Cartas de amor a Stalin". Cía. UR Teatroa. Teatro Principal (Alicante).

(XVII Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos)

Mi Puntuación: 6 (Interesante).

Foto: Tomás Martínez.

Is it ok if I call you mine

Niño Fóbico (Hemofobia)

Niño Fóbico ha cambiado sus tijeras de punta afilada por unas de punta redonda, y los cristales de las ventanas por placas de vinilo vidriado, ha colocado gomaespuma en todas las esquinas de su vida, y tirado a la basura grapas, agujas, alfileres y todo objeto punzante.

Niño Fóbico sólo se junta con gente que tenga la "sangre de horchata", y mañana, irá a hacerse una transfusión, donará toda la sangre de su cuerpo, y la cambiará por Coca-Cola Zero, así será mucho más chisposo.

T014 - La rabia que me das

"La rabia que me das". Teatres de la Generalitat Valenciana. Teatre Arniches (Alicante).

(XVII Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos)

Mi puntuación: 6 (Interesante).

Foto: Tomás Martínez.

C073 - Castillos de cartón

"Castillos de cartón", de Salvador García Ruiz. 2009.

Lo mejor: Adriana Ugarte y Biel Durán (nuevo amor de mi vida), la naturalidad de los desnudos, la música de Pascal Gaigne, algunas imágenes muy poéticas...

Lo peor: le falta ritmo, sobretodo en la 2ª mitad, a veces es demasiado metafísica... y el final... ufff, sólo tenía ganas de mandar a callar al pobre Nilo Mur...

Mi puntuación en FilmAffinity: 7 (Buena).

Nota Media: 5.

Octubre en mi iTunes

1. Busco-me, de Bebe.



2. Chances Are, de Bob Seger & Martina McBride.



3. Un día más en la vida, de Sidonie.



4. Domingo Astromántico, de Zahara (con Santi Balmes).
5. Photofinish, de Zahara.
6. To make you feel my love, de Garth Brooks.
7. Chico fabuloso, de Zahara.
8. They don't care about us, de Michael Jackson.
9. Día de Enero, de Shakira.
10. En mi garganta, de Sidonie.

11. Tú me llevas, de Zahara.
12. Nueva York, de Vega.
13. Daydream Believer, de The Monkees.
14. I can't stay, de The Killers.
15. Funeral, de Zahara (con Ricky Falkner).
16. Te odio, de Los seis días (con Santi Balmes).
17. La canción más fea del mundo, de Zahara.
18. Allí donde solíamos gritar, de Love of Lesbian.
19. Lalala, de Anni B. Sweet.
20. A la vera del mar, de Sidonie.
21. Valiente, de Vetusta Morla.
22. Cuando + me sujetas, de Bebe.
23. To have and not to hold, de Madonna.
24. They don't believe, de Russian Red.
25. Todo el amor, de Rafa Martín & Mercedes Ferrer.

C072 - 8 Citas

"8 citas", de Peris Romano y Rodrigo Sorogoyen. 2008.

Lo mejor: la escena de Raúl Arévalo y Cecilia Freire, la ÚNICA que merece la pena... y los únicos que merecen la pena, interpretativamente hablando...

Lo peor: el resto... salvo contadas y puntuales excepciones... Diálogos absurdos, interpretaciones mediocres, gracia 0.

Mi puntuación en FilmAffinity: 4 (Regular).

Nota Media: 5'8.

XI

Sé que no soy yo,
pero no sé si eres tú...
Uno de los dos.

C071 - Ágora

"Ágora", de Alejandro Amenábar. 2009.

Lo mejor: el trío protagonista, sobretodo Max Minguella, la música de Dario Marianelli, la historia de amor central, y toda la dirección artística.

Lo peor: le falta alma, algo más de emoción... y Rachel Weisz (a pesar de estar muy bien) está muy desaprovechada, su personaje nunca estalla, nunca le permite mostrar todo su potencial.

Mi puntuación en FilmAffinity: 8 (Notable).

Nota Media: 7.

C070 - Yo, también

"Yo, también", de Álvaro Pastor y Antonio Naharro. 2009.

Estamos, ante todo, con una película valiente, una película con un buen par de cojones, los necesarios para contar una historia como esta sin ningún tipo de miedo o temor, sino todo lo contrario, con todo el corazón. Una historia incómoda para el espectador, una historia a la que no estamos acostumbrados: el amor (o necesidad, o atracción sexual, o deseo, o capricho) que siente un discapacitado (con síndrome de Down más concretamente) por una persona "normal" (y lo entrecomillo porque en el fondo... no hay nadie normal en este mundo...).

Un guión sencillo pero bien tramado, costumbrista, tierno, y sincero. Que no siente por lástima por los discapacitados, sino comprensión e igualdad. Estamos acostumbrados a ver a Síndromes de Down en la pantalla, pero siempre en situaciones tiernas, graciosas o lacrimógenas, nunca intentando enrrollarse con una tía en una discoteca, bebiendose una cerveza en un bar de tapas, o tomando una clase improvisada de educación sexual. En "Yo, también", Daniel (genial Pablo Pineda) se nos muestra como a cualquier otro de los co-protagonistas, se nos muestra su día a día, sus inquietudes, sus deseos, sus temores, pero nunca desde la lástima o la compasión, sino desde la verdad.

Destacar, además del guión, las interpretaciones de Pablo Pineda y Lola Dueñas, tan visceral como siempre, y tan rara como últimamente... con el cigarro siempre en la boca, el pelo quemado por el tinte y unas bragas horrorosas que no deja de enseñar.

Valentía, crudeza y verdad a partes iguales... Único punto negativo... quizá la ví en un día un poco ñoño, y esperaba algo más de emoción, esperaba moquear un rato, y me llevé una gran desilusión al no soltar apenas unas lágrimas... pero creo que es mejor así... no cae en ningún momento en lo sensible, y eso es muy de valorar.

Lo mejor: la pareja protagonista, el guión, la historia de amor de los compañeros de Daniel, la casa de los padres, y el papel de la madre.

Lo peor: falta de algo de emoción en algunos momentos, no se si es bueno o malo... Algunos momentos forzados (pocos, muy pocos) de Pablo Pineda.

Mi puntuación en FilmAffinity: 7 (Buena)

Nota media: 6'8.

C069 - Alfie

"Alfie", de Charles Shyer. 2004.

Siempre es un gusto deleitarse observando al guapérrimo Jude Law, y más si es el protagonista absoluto de la película en cuestión, y más si su personaje viste como un pincel todo tipo de modelos de Prada, Tom Ford, Givenchy, etc... Pensábamos que no podía estar más guapo, pero nos equivocábamos, en "Alfie", está más guapo que nunca, y una fotografía maravillosa apoya su guapura todavía más.

Si conseguimos ver la película a pesar de la baba segregada y de las continuadas erecciones... Comprobaremos que, además, no está mal del todo, la historia se hace amena, empieza siendo un canto al machismo, y termina con su típica moralina, pero al menos se ahorra el happy end y nos da una buena bofetada final. Jude está genial, como siempre, pero aquí especialmente, ya que el peso de la película es todo suyo, más de 100 minutos dirigiéndose directamente a cámara, enamorándonos a tod@s con un personaje de los que cualquier actor mataría hacer, pero que solo él podía desempeñar con esa soltura. Susan Sarandon, Marisa Tomei, Sienna Miller le acompañan, aunque no llegan a brillar, ya que sus personajes son bastante mediocres al lado del de Alfie. Destacar la dirección de Shyer que juega con el videoclip y con pequeños guiños al mundo de la moda, aprovechando la fotogenia del protagonista.

Y para colmo, de nuevo New York de fondo... esto es una señal, tengo que ir!!! Definitivamente amo a Jude... si, le amo.

Lo mejor: Jude Law, la elegancia, New York, el montaje.

Lo peor: la primera mitad es algo flojilla...

Mi puntuación en FilmAffinity: 7 (Buena).

Nota media: 5'5.

X

Mucho por pensar.
Pocas ganas de hacerlo.
Hay que sonreír...

Babie's romance

C068 - María, llena eres de gracia

"María, llena eres de gracia", de Joshua Marston. 2004.

Cine colombiano, comprometido y social, que nos habla sobre un tema de actualidad, y eso es lo más triste, que historias como la de María Álvarez ocurran cada día, mujeres que son utilizadas como mulas para traficar con drogas desde sus países hasta los Estados Unidos... tierra de las oportunidades. Mujeres que en sus pueblos o ciudades no tienen ningún futuro, que están dominadas por el machismo y que tienen terminantemente prohibido soñar.

La película es una montaña rusa de emociones para su protagonista, perfectamente encarnada por Catalina Sandino Moreno, nos cuenta casi a modo documental, como María se mete en el mundo del tráfico de drogas, el proceso de aprendizaje que ha de seguir y su primer y doloroso encuentro con la realidad. Una historia cruda, dura, pero llena de ternura, unos hechos reales y dolorosos, contados con corazón, sencillamente.

Lo mejor: Catalina Sandino Moreno.

Lo peor: que historias así ocurran a diario...

Mi puntuación en FilmAffinity: 7 (Buena).

Nota media: 7'1.

C067 - New York, I love you

"New York, I love you", de Yvan Attal, Allen Hughes, Shunji Iwai, Wen Jiang, Joshua Marston, Natalie Portman, Fatih Akin, Randall Balsmeyer, Shekhar Kapur, Brett Ratner y Mira Nair. 2009.

Hacía años que no iba al cine solo, y años también hacía que no iba a una sesión de tarde. Uno de los cines del centro, la sala prácticamente vacía, olor a palomitas, ni frío ni calor, un par de trailers, y aquí está... la película.

De todos es sabido mi obsesión por Nueva York, las enormes ganas que tengo de ir desde hace años, creo que desde que tengo conocimiento... :P por lo tanto esta peli tenía todas las papeletas para gustarme... además habla sobre amor, sobre relaciones... y sabiendo lo muy ñoño que soy... eso es muy favorable a la hora de juzgarla.

"New York, I love you" nos cuenta un puñado de historias dirigidas por otro puñado de directores del panorama más actual e indie, y ahí es donde se pierde... le falta algo de coherencia al conjunto, de cohesión, hay historias con mucha fuerza, pero otras que aburren bastante... para mi las más destacables son:

-"Hotel Suite", precioso poema dramático protagonizado por una brillante Julie Christie y un sorprendente Shia LaBeouf (si, el hijo de Indiana Jones...), y dirigido por Shekhar Kapur (director de "Elizabeth" o "La reina de los bandidos").

-"Music Cues", graciosa y tierna historia de amor, protagonizada por un guapísimo Orlando Bloom y mi querida Christina Ricci, dirigidos por Shunji Iwai (director japonés al que, sinceramente, no conocía de nada).

-"One night stand", un polvo para el recuerdo con una persona desconocida que tienes miedo a volverte a encontrar... genial diálogo a dos voces, las de Bradley Cooper (atención al chiquito que está de muy buen ver) y Drea de Matteo, dirigidos por Allen Hughes.

-"Prom Night", la historia más fresca, cómica y redonda, protagonizada por los jovencísimos (y desconocidísimos por mi) Anton Yelchin y Olivia Thirlby, dirigidos por Brett Ratner (director de la 3ª entrega de los X-Men o de "Family Man").

-No recuerdo el título, pero es la historia dirigida por Joshua Marston ("María llena eres de gracia"). Un paseo y una historia de amor que perdura con los años... uno de los momentos más emocionantes de la peli...

Las otras para mi gusto restan ritmo a la historia, aunque el personaje que enlace las escenas no está mal con su cámara de video y su gracioso encuentro con Ethan Hawke (tan guapo como siempre), la historia de la china y el pintor tiene su aquel, y la de Robin Wright Penn y Chris Cooper no está muy allá, pero ellos la bordan...

Muchos altibajos, pero mucha fuerza visual, y Nueva York... ¿qué más se puede pedir?

Lo mejor: los actores (casi todos), los cortos de Brett Ratner y Joshua Marston, la música.

Lo peor: el corto de Mira Nair y el protagonizado por Andy García (¿por qué está tan mal?) y Hayden Christensen (¿por qué está tan bueno?).

Mi puntuación en FilmAffinity: 8 (Notable).

Nota media: 6.

C066 - Morir todavía

"Morir todavía", de Kenneth Brannagh. 1991.

Lo mejor: la historia, el guión, Kenneth y Emma, la banda sonora.

Lo peor: algunos hilos de la historia que no están del todo bien tramados...

Mi puntuación en FilmAffinity: 8 (Notable).

Nota media: 6'5.

C065 - Un tipo corriente

"Un tipo corriente", de Eduardo Milewicz. 2001.

Lo mejor: Ricardo Darín, la madre.

Lo peor: Falta de ritmo, final que se cae, Angie Cepeda...

Mi puntuación en FilmAffinity: 5 (Pasable).

Nota media: 6'2.

C064 - Los paraguas de Cherburgo

"Los paraguas de Cherburgo", de Jacques Demy. 1964.

Lo mejor: la estética, los colores, la banda sonora, la historia de amor, los dos protagonistas.

Lo peor: a mitad de película el ritmo decae bastante...

Mi puntuación en FilmAffinity: 9 (Muy buena).

Nota media: 7'4.

C063 - Boy culture

"Boy culture", de Q. Allan Brocka. 2006.

Lo mejor: que se vea algo de carne (sobretodo la del prota)... la historia de amor de los protagonistas (un poquito)...

Lo peor: tópica, con un guión que pretende ser experimental, y con un doblaje pésimo... que lástima...

Mi puntuación en FilmAffinity: 6 (Interesante).

Nota media: 6'2.

C062 - El tiempo que queda

"El tiempo que queda", de François Ozon. 2005.

Lo mejor: todo: los personajes, los actores, el guión , la banda sonora...

Lo peor: nada...

Mi puntuación en FilmAffinity: 9 (Muy buena).

Nota media: 6'9.

C061 - Ocaña, retrato intermitente

"Ocaña, retrato intermitente", de Ventura Pons. 1978.

Lo mejor: Ocaña, el personaje; algunos números, como el del cementerio o el de las Ramblas...

Lo peor: aburre...

Mi puntuación en FilmAffinity: 6 (Interesante).

Nota media: 6'3.

La -mal tratada- historia de María, de Nacho Ruipérez. 2007

La -Mal Tratada- Historia de María from lalomitafilms on Vimeo.

C060 - El hada ignorante

"El hada ignorante", de Ferzan Ozpetek. 2000.

Lo mejor: el guión, las emociones, los protagonistas...

Lo peor: algunos secundarios están desaprovechados... y el doblaje, malísimo

Mi puntuación en FilmAffinity: 9 (Muy buena).

Nota media: 7'1.

Septiembre en mi iTunes

1. The Greatest, de Cat Power.



2. Valiente, de Vetusta Morla.



3. Again, de Anni B. Sweet.




4. Behind, de Catpeople.
5. Copenhage, de Vetusta Morla.
6. Sharabbey Road, de Vetusta Morla.
7. Un tros de fang, de Mishima.
8. Lolita, de Vega.
9. Domingo Astromántico, de Zahara (con Santi Balmes).
10. Golpe de estado, de La Bien Querida.

11. Mejor mañana, de Vega.
12. Un día más en la vida, de Sidonie.
13. Water into wine, de Cold Chisel.
14. Año Nuevo, de Vetusta Morla.
15. Make you feel my love, de Adele.
16. Photofinish, de Zahara.
17. Qui n'ha begut, de Mishima.
18. Tú me llevas, de Zahara.
19. Al respirar, de Vetusta Morla.
20. Daydreamer, de Adele.
21. La canción más fea del mundo, de Zahara.
22. Chico fabuloso, de Zahara.
23. Don't Explain, de Mary Black.
24. Nueva York, de Vega.
25. Summercat, de Billie the Vision & The Dancers.

C059 - Nueve vidas

"Nueve vidas", de Rodrigo García. 2005.

Lo mejor: las actrices, la historia de Robin Wright Penn.

Lo peor: algunas de las hitorias no tienen interés, y se pierden... no tienen un final.

Mi puntuación en FilmAffinity: 7 (Buena).

Nota media: 6'5.

C058 - Intimidad

"Intimidad", de Patrice Chéreau. 2001

Lo mejor: La pareja protagonista, la angustia que provoca la cinta.

Lo peor: algo más de emoción y menos frialdad.

Mi puntuación en FilmAffinity: 8 (Notable).

Nota media: 6'8.

M002 - Zahara

ZAHARA - La fabulosa historia de la chica que perdió el tren

Sala Stereo (ALC)

L004 - Intimidad

"Intimidad", de Hanif Kureishi. 1998.

"Necesitaré bolígrafos y papel para mi viaje. No quiero olvidar ninguna emoción importante. Seguiré el rastro de mis sentimientos como un detective, buscando pistas del crimen, escribiendo a medida que me lea a mí mismo. Quiero conseguir una sinceridad absoluta que no implique tan sólo admitir lo horrible que es uno. ¿Cómo me gusta escribir? Con un lápiz blando y la polla bien dura, nunca a la inversa."

Lolita

Un amor, de Raúl Arévalo Zorzo. 2008.

Busco-me

un dia aprenderé el porqué de algunas cosas
intento aprender como camina mi corazón
me precipito, me lanzo al vacío, luego me vengo abajo por miedo, pero yo sigo buscando.. busco-me... busco... busco-me... busco... y no paro de buscarme más..
y doy vueltas y pienso sin parar y me miro en el espejo despacito,
me analizo y me enfado otra vez conmigo, y me digo:
anda ya mujer, si todo tiene solución menos la muerte;
y me levanto muy segura y me echo a llorar como una niña oscura
ya no me divierto: pienso muchas veces y al otro dia no hay sol que me acueste
me echo a correr buscando no se qué, pensando que tal vez es posible reponerse
y cuando mi cuerpo termine de llorar echaré una ramita al mar,
que sea balsa pa un marinero y pa que no vaya a tientas le pondre yo un faro
y ahora que he caído en una piscina que ni una gotita de agua tenía
voy a recoger mis alitas rotas y las pegaré trocito a trozo y volaré...
yo soy una montaña rusa que sube, que baja, que ríe, que calla, confusa...
me dejo de lleva lleva.. con lo que los días me quieran mostrar...
buscaremos en la casa encantada, buscaremos debajo de las hojas,
buscaremos muy dentro, muy dentro y fuera también...

T013 - La comunión de las amapolas

"La comunión de las amapolas". Cía. Porinercia Teatro. Casa de Cultura (Ibi, Alicante).

Mi puntuación: 8 (Notable).

El ataque de los robots de nebulosa 5, de Chema García Ibarra. 2008.

C057 - Gordos

"Gordos", de Daniel Sánchez Arévalo. 2009.

Iba un poco reacio a verla, tal vez por la malas críticas leídas... y eso quizá haya sido lo que ha ayudado a que "Gordos" me conquistara desde el primer hasta el último seguno de metraje. Un guión redondo, repleto de unos preciosos personajes que pasan por todos los estados, que explotan, que sienten, que lloran, que ríen, que disfrutan... un guión lleno de poesía, pero de poesía cotidiana, de la que te crees. Una música de Pascal Gaigne que acierta en todo momento, sin necesidad de letra, con solo instrumentación (solo una canción de Raphael tiene letra...). Y sobretodo y ante todo, unos actores en estado de gracia... los mejores Verónica Sánchez, im-presionante, nos ha tapado la boca a todos los que despotricabamos de ella después de "Los Serrano" o "Los dos lados de la cama", consigue crear un precioso personaje, cercano, tierno, sufrido, y tiene más de una escena memorables. Roberto Enríquez, tan correcto como siempre, pero más. Raul Arévalo, simpático, tierno, tan cotidiano que hasta da miedo, Pilar Castro, tan brillante como siempre, la pareja formada por Teté Delgado y Fernando Albizu, geniales, y las desconocidas Leticia Herrero, María Morales y Marta Marín... indescriptibles, tres actrices que debutan... y de qué manera!!! El único que no logró convencerme desde el principio fue Antonio de la Torre... su transformación física es admirable, pero su personaje se pasa de histriónico ante tanta cotidianeidad... aunque conforma avanza la película te acostumbras y comienzas a asimilarlo.

Peronajes, guión, palabras, música, preciosos desnudos, sexo, lágrimas... demasiadas cosas. Hacia tiempo que una película no me dejaba clavado en la butaca, hacia tiempo que no me hacian dudar entre la risa y el llanto, que no me movían tanto.

Esperemos que sea la seleccionada para representar a España en los próximos Óscar... aunque no se yo esta Academia nuestra...




Mi puntuación en FilmAffinity: 10 (Excelente).
Nota media: 6'8.

Lo mejor: El reparto, el guión... todo.
Lo peor: La construcción del personaje de Antonio de la Torre no convence desde el principio...

C056 - Chuecatown

"ChuecaTown", de Juan Flahn. 2007.

Simplemente denigrante... absurda y sin ninguna gracia. Lo único con gracia en toda la película es el personaje de Mariola Fuentes (genial como siempre) y no lo aprovechan lo suficiente... Un guión tonto, marica en exceso, fácil, y hasta burdo. ¿El reparto? Los protagonistas Carlos Fuentes y Pepón Nieto, al principio muy bien, pero a mitad de película dan penita, Pablo Puyol, peor no podía estar, Concha Velasco, se cree que está encima de un escenario y se pasa de exagerada, Edu Soto, bien, aunque hacia el final de la peli... no me lo creo, y Rosa Mª Sardá, menos mal, sabe mantener un poco el tipo ante tal bodrio...

A-bu-rri-da... y muy absurda, sobretodo eso...




Mi puntuación en FilmAffinity: 4 (Regular).
Nota media: 4'3.

Lo mejor: Mariola Fuentes, Rosa Mª Sardá, y la canción del final...
Lo peor: Pablo Puyol y el guión...

To have and not to hold

C055 - Amigos y vecinos

"Amigos y vecinos", de Neil LaBute. 1998.

Quizá demasiado pretenciosa, quizá demasiado... guay? No se... hay algo de la peli que no me gusta, a lo mejor las ganas de ser fría y calculadora, las ganas de hablar de las relaciones humanas de una manera distante, no se... El reparto en general está bien, Catherine Keener genial como siempre, Amy Brenneman, Jason Patric y Aaron Eckhart muy muy bien, y Ben Stiller... lo siento, pero su personaje me da un poco de asquito... mejor que se dedique a hacer comedia...

Me entretubo, pero no me conmovió. Tanta frialdad tiene que estar bien tratada, sino... no me la creo.



Mi puntuación en FilmAffinity: 6 (Interesante).
Nota media: 5'9.

Lo mejor: El reparto (excepto Ben Stiller, lo siento).
Lo peor: el guión, el ritmo...

C054 - Mejor que el sexo

"Mejor que el sexo", de Jonathan Teplitzky. 2000

Película sencilla, divertida, con un pequeño toque de magia... romántica, pero no romántica, sexual, sin tapujos, sincera... Rodada a modo de documental, con pequeños monólogos directos a cámara, de personajes que no son protagonistas de la trama, y con una pareja de protagonistas más que entrañables. Destacar a David Wenham, actor al que merece la pena seguir la pista...



Mi puntuación en FilmAffinity: 9 (Muy buena).
Nota media: 6'2.

Lo mejor: El guión, y la pareja protagonista.
Lo peor: mmm... el doblaje?

Trenes

Hacia tiempo que no llovía tanto.
Mis vaqueros mojados dan frío sentados en un vagón de tren lleno de gente, y fuera hay gente también: novios que se despiden con una tierna cara de pena, padres que ven crecer a un hija, amigas que hacen bromas a través del cristal, hermanas pequeñas que dicen adiós con la mano y media sonrisa, novias que dejan un beso en la ventanilla...
Y yo me rio de todos ellos, sonrío, pero se me rompe todo, la envidia es muy mala, y escuchar a Joshua Radin en momentos como este... peor todavía.

Placer, de Jota Linares. 2009

PLACER from Black diamond productions on Vimeo.

They don't believe

C052 - Mapa de los sonidos de Tokio

"Mapa de los sonidos de Tokio", de Isabel Coixet. 2009.

Ahora de repente, resulta que Isabel Coixet es una mala directora, todo lo que ha hecho es basura, y punto. Y ¿por qué? Simplemente porque nos plantea una película difícil.
Es cierto que es la más floja de sus cintas, pero no por ello es mala. Su mayor error es haber caído en odiosas comparaciones, es haber querido seguir el patrón de Wong Kar-Wai, seguir su ritmo pausado, sus silencios, sus ámbientes... sin mucho éxito. La película se hace lenta, bastante, no llega a las dos horas, y sin embargo parece que las rebase. Pero la historia es muy potente, aunque muchos se nieguen a aceptarlo... Es dura, triste, como el personaje de Rinko Kikuchi (la mejor interpretación de la película). Habla de soledad, de necesidad, de amor, de sexo, de muerte y de olvido. Habla de la ciudad donde se entremezclan, de sus sonidos, de sus luces... Atentos al sonido del mercado donde trabaja ella, o el sonido de sus pasos al volver del trabajo, o el que hacen al sorber, todos conforman una partitura que le da fuerza al conjunto, aunque para algunos pase totalmente desapercibida...
Lo peor, el doblaje sin duda... la interpretación de Sergi López se ve perjudicada de una manera bestial, principalmente por el hecho de que haya sido él su propio doblador... hay momentos de pura tensión que dan hasta risa, se pierden todas las gracias de la interculturalidad, de que un español viva en Japón, no tiene sentido. Pero claro, vivo en Alicante, una ciudad con más de una veintena de cines, pero que sin embargo, no tiene una sola sala que programe en VOS, eso si... "G.I. Joe" está en unas cinco salas distintas...
Destacar también la banda sonora, la fotografía nocturna de Tokio y la dirección artística, genial el hotel Bastille...





Mi puntuación en FilmAffinity: 7 (Buena).
Nota media: 5'4.

Lo mejor: Rinko Kikuchi, Tokio.
Lo peor: demasiado lenta, y algunas incloguencias en el guión...

C051 - Nada en la nevera

"Nada en la nevera", de Álvaro Fernández Armero. 1998.

Al igual que el cine de adolescentes americano tubo su auge de mitad de los 80 a principios de los 90, en España, hubo un cine de jovenes, de treintañeros, un cine que se desarrolló durante los 90 y que nos regaló pequeñas joyas, y que sirvió como cantera actoral... una cantera que hoy ocupa la cabeza de reparto en casi todas las producciones nacionales e incluso internacionales, y sino que se lo digan a Penélope... En la mayoría de los casos se trataba de comedias frescas y con diálogos ágiles, que trataban sobre las visicitudes de algún grupo de jóvenes, de sus problemas, sus anhelos, sus líos amorosos o sexuales... este es el caso de "Nada en la nevera". La historia de Carlota y Nº1, una pareja que se ama, pero que al parecer, es incapaz de estar juntos... un planteamiento típico a más no poder, pero que Armero resuelve muy graciosamente partiendo la película en dos... la primera mitad es Carlota la que nos relata su historia, y en la segunda, Nº1 nos da su punto de vista.
Muy gamberra, con unos diálogos redondos, una María Esteve en estado de gracia, Coque Malla correcto, y a destacar la labor de la desconocida Laura Aparicio.



Mi puntuación en FilmAffinity: 8 (Notable).
Nota media: 5'6.

Lo mejor: Los diálogos.
Lo peor: Algunos secundarios flojean, véase la novia lesbiana o el amigo pajero...

Niño Fóbico (Lalofobia)

Niño Fóbico ha arrancado sus cuerdas vocales y se ha hecho una bonita pulsera de nudos, como las que hacía de pequeño en los campamentos de los boyscouts.

Abroad

FITAG'09

Miércoles 26 de Agosto
"Physical Theatre", de la Cía. Folkwang Hochschulle Essen. Essen (Alemania)

Jueves 27 de Agosto
"El bon malalt", de la Cía. Ma mare no em deixa. Girona (Cataluña)

Sábado 29 de Agosto
"The colour play", de la Cía Lieder Theatre Company. Goulburn (Australia)

Tumbado en mi moqueta azul

Si miro atrás y no estás ahí,
será que por delante vas.
Aunque traté de discutir
será que nunca te entendí, será que nunca comprendí
que un reflejo de ti me llegará,
pasé toda la vida aprendiendo a entender que no estás
y en silencio lloré hasta despertar y saber que soy yo quien te tiene que salvar.
Un reflejo de ti, tan lejos estas, que enviaste un reflejo de ti.

Tumbado en mi moqueta azul,
prometes que me llevarás de viaje hasta el final del sur,
será que nunca te expliqué, será que nunca te expliqué que para mí el viaje eres tú.
Un reflejo de ti, me llegará, pasé toda la vida intentando buscarte detrás
y en silencio lloré hasta despertar y saber que soy yo quien te tiene que salvar,
y saber que soy yo quien te tiene que salvar.
Un reflejo de ti, que tanto me amabas...
un reflejo de ti, tan lejos estabas que enviaste un reflejo de ti.

Y aprender y entender, y aprender y entender,
que te tengo que salvar, que me tienes que salvar.
Un reflejo de ti que tanto me amabas,
un reflejo de ti tan lejos estabas, que enviaste un relefjo de ti...

C050 - Los amigos de Peter

"Los amigos de Peter", de Kenneth Branagh. 1992.

Esta es una de esas películas que esperas durante años, pero nunca tienes la oportunidad, y cuando por fin lo haces... te deja un poco indiferente. Es indiscutible que el guión destaca por su inteligencia y su ácidez (pero tiene unos pasajes un tanto aburridos), es indiscutible también la fuerza de sus intérpretes, geniales Kenneth Branagh, Emma Thompson, Hugh Laurie, Alphonsia Emmanuel y sobretodo, la eterna secundaria Imelda Staunton (pero flojo Stephen Fry, un protagonista al que le falta mucho carisma para ser el centro de la reunión), es indiscutible que tiene momentos inolvidables, como la canción alrededor del piano, o el comienzo... pero al conjunto le falta algo... demasiado inglesa quizás... demasiado fría...

Esta claro que el territorio en el que mejor se mueve Branagh es en el teatro isabelino... Inolvidables sus adaptaciones de "Trabajos de amor perdidos", "Hamlet" y sobretodo, "Mucho ruido y pocas nueces".


Mi puntuación en FilmAffinity: 7 (Buena).
Nota media: 7'1.

Lo mejor: El reparto, la banda sonora.
Lo peor: Le falta alma, y un protagonista con más carisma.

Nueva York

C049 - La rosa púrpura de El Cairo

"La rosa púrpura de El Cairo", de Woody Allen. 1985.

Cine en estado puro. Woody Allen en estado de gracia. Tengo totalmente comprobado que cuando no sale él en sus películas, se llenan de una magia especial, son mucho más originales, distintas el resto, claro ejemplo de ello es "Balas sobre Broadway", para mi, una de sus obras maestras.
Un guión magistral, con diálogos espléndidos (como siempre en Allen), unos actores geniales, tanto Mia Farrow, como unos jovencísimos Dianne Wiest o Jeff Daniels (¿porque no ha seguido siendo buen actor?), la música, todo...
Una hora y media con la media sonrisa tatuada en la cara, por una historia romántica, tierna, cruda por momentos, pero mágica...



Mi puntuación en FilmAffinity: 9 (Muy Buena).
Nota media: 7'7.

Lo mejor: Mia Farrow, el guión.
Lo peor: Que Woody Allen no haga más películas así en vez de tanto psicoanalizar...

C048 - El club de los corazones rotos

"El club de los corazones rotos", de Greg Berlanti. 2000.

Soy un grandísimo amante del cine de temática... y no me avergüenza en absoluto decirlo... Hay películas buenas, y otras menos buenas, pero de todas consigo sacar algo favorable.

"El club de los corazones rotos" no es solo una película buena, es más, mucho más. Cuando apareció, no le hice el más mínimo caso pensando que sería una película vanal y que retrataba de manera tipificada y fría a los homosexuales, pero gracias a un grandísimo amigo, accedi a verla... y... me tocó, y mucho. Una historia sencilla que al mismo tiempo abarca muchas y complicadas historias, un grupo de amigos (maricas), su día a día, y todo lo que eso conlleva: relaciones, trabajo, diversión, sexo, y sobretodo, amistad. Esta película es un canto a la amistad, sin más, un canto de corazón a la amistad y al amor propio, al valorarse a uno mismo, y valorar lo que nos rodea. Es divertida, emotiva, fresca, ágil y sencilla... una gratísima sorpresa.



Mi puntuación en FilmAffinity: 9 (Muy buena).
Nota media: 6.

Lo mejor: el guión, los diálogos, la sencillez.
Lo peor: En un principio nada...

C047 - Scary Movie 4

"Scary Movie 4", de David Zucker. 2006.

Prefiero no decir nada...



Mi puntuación en FilmAffinity: 2 (Mala).
Nota media: 4'1.

Lo mejor: algo te ríes... (pero poco)
Lo peor: guión, actores, todo...

¿Qué es para mi el verano?

Verle crecer, cada día, cada hora, cada minuto...
Escuchar sus primeras carcajadas, cómo repite cada cosa, cómo aprende...
Reír con solo mirarle...
Andar a su lado, con su mano en mi mano, a su ritmo, en su camino...
Nadar, chapotear, saltar en el agua...
O acercarme y escuchar sus latidos, tan alegres, que me hacen sentir único...



que me hacen agarrarme a cada segundo que deja caer el reloj, con firmeza, como un koala en su árbol, un árbol que crece y crece, que cada día es más alto, alto como un rascacielos desde donde divisarlo todo, desde donde ver las cosas pequeñas, tan pequeñas como las hormigas que cargan una tras otra las migas que han caído en la merienda, que cargan fuertes pero insignificantes a nuestros pies, abajo, y el sol arriba, fuerte también, enrojece las pieles de decenas de pequeños lobatos, y en la tienda hace calor, un calor que me hace salir a la calle, que me saca de la casa que me sueño todas las noches, que revoluciona una tras otra todas las partes de mi cuerpo, que me hace sudar, sudar tanto que parece que cada poro de mi piel esté llorando, haciendo el amor a 30º, como si fuera la última vez, haciendo el amor y llorando por cada poro, y mientras tanto suena una canción, suena mal pero bien, suena a viejo tocadiscos, suena a cuando mi abuelo se sentaba a contemplar el mar desde su balcón, suena a su brisa, suena a niños en la piscina, suena a jugar debajo de un árbol, y mientras, mi abuela se inventa la letra...

como mi madre, como siempre

Missing you

Niño Fóbico (Xenofobia)

Cuando Niño Fóbico sea presidente del gobierno, mandará construir un muro alto y robusto alrededor de toda la península, y colocará en lo alto un buen manojo de alambre de espinos. Las islas siempre han sido un caso perdido...

IX

Pensar en llorar
pero no hacerlo nunca.
Pañuelos secos.

L003 - Lunar Park

"Lunar Park", de Bret Easton Ellis. 2005.

"Mientras las cenizas se elevaban en el aire salobre, se esparcieron con el viento y empezaron a retroceder, cayendo hacia el pasado y cubriendo las caras de los que se habían quedado allí, manchándolo todo, y luego se inflamaron en un prisma y empezaron a formar dibujos y comenzaron a reflejar a los hombres y mujeres que habían creado a mi padre y a mí y a Robby. Flotaron sobre una sonrisa materna y ensombrecieron la mano tendida de una hermana y avanzaron por todas las cosas que querrías compartir con todo el mundo. "Quiero enseñarte algo", susurraron las cenizas. Te quedaste mirando cómo las cenizas subían y danzaban entre una multitud de imágenes del pasado, cayendo en picado para remontar después el vuelo, y las cenizas se elevaron por encima de una pareja joven que miraba al cielo y luego la mujer miró al hombre y el hombre le ofreció una flor y sus corazones latieron abriéndose poco a poco y las cenizas cayeron sobre su primer beso y luego sobrevolaron a una pareja joven paseando a un bebé en un cochecito y al final las cenizas viraron por un jardín y se arrastraron hacia el estuco rosa de la primera -y única- casa que habían comprado como familia, en una calle llamada Valley Vista, y luego las cenizas recorrieron arremolinadas un pasillo detrás de cuyas puertas había niños y volaron entre los globos y apagaron suavemente las velas que ardían delicadamente sobre el pastel comprado que había en la mesa de la cocina el día de tu cumpleaños, y giraron alrededor del árbol de Navidad que se erguía en el centro del salón y oscurecieron las luces de colores que lo decoraban, y las cenizas siguieron la bici sobre la que pedaleabas por la acera cuando tenías cinco años y luego se colaron por el Slip'n'Slide amarillo en el que jugabas con tus hermanas y flotaron en el aire y aterrizaron en las hojas de las palmeras que rodeaban la casa y en un vaso de leche que sostenías en tu mano infantil y en tu madre en bata mirándote nadar en una piscina clara e iluminada y una película de ceniza se extendió sobre la superficie del agua, y tu padre peleaba contigo en el agua y tú amerizabas contento salpicándolo todo, y mientras la familia atravesaba el desierto en coche sonaba una canción ("Someone saved my life tonight", dice el escritor) y las cenizas salpicaban las Polaroid de tus padres de jóvenes y de todos los lugares a los que fuisteis cuando erais una familia y el vapor de la piscina iluminada seguía elevándose detrás de ellos junto con el aroma de las gardenias que se mezclaba con el aire nocturno, bamboleándose en el calor, y había un pequeño golden retriever, un cachorrito, saltando afable por los bordes de la piscina, eufórico, tratando de cazar un Frisbee, y las cenizas cubrieron las piezas del Lego esparcidas delante de ti y luego, por la mañana, tu madre se despidió con la mano y su voz dulce y las cenizas siguieron girando perseguidas por niños y cubrieron las teclas del piano que tocabas y el tablero de backgammon con el que jubabais tu padre y tú y se posaron en la playa en Hawai sobre una fotografía de las montañas tapada en parte por el destello de la cámara y oscurecieron una puesta de sol anaranjada sobre las rizadas dunas de Monterrey y llovieron sobre las tiendas rosas de un circo y una noria en Topanga Canyon y ennegrecieron una cruz blanca clavada en una colina del cabo San Lucas, y se escondieron en las habitaciones de la casa de Valley Vista y la hilera de retratos familiares, extendiéndose por todas las promesas anuladas y los vínculos perdidos, los deseos insatisfechos y los desengaños conocidos y los miedos confirmados y todos los portazos y las reconciliaciones que nunca ocurrieron, y pronto cubrieron todos los espejos de todas las estancias que habitamos, ocultándonos nuestras imperfecciones aun cuando las cenizas corrían por nuestras venas, y siguieron al chico de nuestra progenie que huyó, el hijo que descubrió lo que eres, y todo el mundo era demasiado joven para comprender que nuestra vida estaba plegándose sobre sí misma -era una tontería muy conmovedora pensar que de algún modo se nos ahorraría todo eso-, pero las cenizas siguieron avanzando y cubrieron una ciudad entera con una nube arrastrada por el viento y continuaron ascendiendo y las imágenes empequeñecieron y pude ver la ciudad en que había nacido mi padre cuando sobrevolaron las montañas de Nevada mezcladas con la nieve que allí caía y cruzaron el río y entonces vi a mi padre caminando hacia mí -volvía a ser niño y sonreía y me ofrecía una naranja con ambas manos mientras los perros cazadores de mi abuelo perseguían las cenizas por las vías del tren ensuciándose el pelaje- y las cenizas empezaron a derramarse sobre las imágenes y pasaron por encima de su madre dormida y mancharon la cara de mi hijo que soñaba con la luna y en cuyo sueño las cenizas oscurecían la superficie lunar al pasar volando pero en cuanto se alejaron la luna brilló como nunca y las cenizas llovieron en remolinos, rutilantes, y pronto las devoró una luz en la que empezaron a desmoronarse las imágenes. Las cenizas caían sobre todo y entre ecos. Espolvorearon las tumbas de sus padres y por fin entraron en el frío mundo de los muertos donde lloraron por los niños de pie en el cementerio y luego en algún lugar al final del Pacífico -después de susurrar por las páginas de este libro, esparciéndose sobre las palabras y creando otras nuevas- comenzaron a salir del texto, a perderse fuera de mi alcance, y luego se desvanecieron y el sol cambió de posición y el mundo se balanceó y luego siguió su camino y, aunque todo había terminado, se había concebido algo nuevo. De parte de los que nos quedamos: serás recordado, te necesitaba a ti, te quise en mis sueños."

C046 - Up

"Up", de Pete Docter y Bob Peterson. 2009.

Siempre es un gustazo disfrutar de una nueva creación de Disney, sea o no sea con Pixar... Y si encima es en 3D, mejor que mejor...

El comienzo no puede ser mejor, como telonero un genial corto: "Parcialmente nublado", desternillado, tierno y perfecto técnicamente. Y de repente... llega "Up", un comienzo mágico, sobrecogedor, emocionante (lloré... y mucho), una presentación de la historia y sus personajes magistral, una historia de amor, de vida, y mucha vida. Un desarrollo de la acción trepidante, gracioso, tierno, una aventura más allá de la simple aventura selvática, una aventura que ahonda en los sentimientos, en la superación, en el amor... una despedida preciosa, un homenaje, tantas cosas... Un final quizá demasiado infantil para mi gusto, pero igualmente magistral, colmado por un cierre perfecto.

"Up" habla de muchas cosas. No es una simple cinta de animación (al igual que ninguna de las cintas de Pixar lo son...), es mucho más. Te toca, te agarra, y te lleva de la mano durante todo su metraje, sin soltarte, flotando como si llevaras atados cientos de los globos que tanto color dan al cielo de Venezuela...

Unos personajes protagonistas perfectamente trazados, unos secundarios que para mi gusto se podrían haber explotado más, una factura técnica sorprendente (el detalle de la barba de Carl y como va creciendo... magistral), una banda sonora de Michael Giacchino tan hermosa como Pixar nos tiene acostumbrados... muchas cosas.

Mi puntuación en FilmAffinity: 9 (Muy Buena).
Nota media: 8'4.

Lo mejor: todo.
Lo peor: el ejército de perros... me cansa (por decir algo).

C045 - Moonwalker

"Moonwalker", de Jim Blashfield y Colin Chilvers. 1988.

Por muy fan que sea de Michael Jackson... he de reconocer que esta película es insufrible...
La primera mitad, no guarda más que una sucesión sin sentido de imágenes, clips y actuaciones del rey del pop, que siempre es un gusto disfrutar, pero no de una manera tan aturullada y pretenciosa... La segunda mitad, es un mediometraje para público infantil, recalco, es un mediometraje para público infantil y tonto, porque no tiene ningún sentido... muchos medios al servicio de un guión absurdo... demasiado absurdo... un super villano amante de las arañas que quiere drogar a todos los niños del planeta para ampliar su clientela como camello... y Jacko, el superheroe al rescate... ¿alguien se lo cree? yo no...
Lo único rescatable, el clip de "Bad" protagonizado por un mini-Jackson y obviamente el genial videoclip de "Smooth Criminal", metido con calzador en la trama del mediometraje...

Como fan que soy... esperaba algo más...

Mi puntuación en FilmAffinity: 4 (Regular).
Nota media: 4'4.

Lo mejor: los videoclips y la factura técnica.
Lo peor: el argumento, o la falta de él...

Dawson's Creek

"Dawson's Creek". Creada por Kevin Williamson. (1998-2003)

Comencé a ver "Dawson Crece" casi por casualidad, haciendo zapping, vi un capítulo de la 3ª temporada, y me enganchó... por motivos de trabajo tenía que grabármelos para poder seguirlos casi religiosamente, y a mitad de 4ª temporada, La2 dejó de emitirla... (yo no tenía Canal+ y no pude verla en su momento...), a raíz de esto, tube que tirar de internet... comencé a bajarme uno a uno todos los capítulos y volví a verla desde la 1ª temporada, enganchando a todo el que podía para que también se hiciera seguidor de esta maravilla de serie. Si, "Dawson Crece" es una serie de adolescentes o teens como dicen en USA, pero no como todas las demás, tiene diálogos inteligentes, personajes llenos de profundidad, una fotografía y unas localizaciones preciosas, un reparto magistral (Katie Holmes, James Van Der Beek, Joshua Jackson, Michelle Williams, Kerr Smith, Bussy Phillips, casi todos ellos no han estado mejor en su carrera... excepto a la Williams y su "Brokeback Mountain"), y una banda sonora única, gracias a la cual he conocido a algunos de mis cantantes y grupos favoritos de la actualidad. Con esta serie he crecido, a su lado, yo era ese adolescente que admiraba a Steven Spielberg y quería ser director de cine, era también ese amigo del alma enamorado en secreto de su amiga, era ese chico con miedo a salir del armario (es más... salí de él al mismo tiempo... y aunque parezca una gilipollez, me ayudó muchísimo), he pasado por todos los estados que ellos han sufrido o disfrutado, he evolucionado al igual que ellos, del instituto a la universidad, y de ahí al mundo laboral... He llorado, he reído, he dicho muchas de sus frases. Desde aquella 1ª temporada llena de inocencia, pasando por la 3ª para mí, una de las mejores, y acabando con una 5ª que cae un poco, para volver a levantarse con un final emocionante, adecuado, precioso, bonito, y mil calificativos más... pero sobretodo doloroso, doloroso por lo que cuenta, pero también por el simple hecho de no poder disfrutar de un solo episodio más... de no volver a escuchar el "I don't wanna wait" con la emoción de una nueva historia, de un nuevo suceso. Si, soy un ñoño, lo se, pero nunca una serie me había enganchado de esta manera...

Os la recomiendo a todos y cada uno de vosotros... hacedme caso, y vedla, desde el primero hasta el último capítulo.

En Estados Unidos tubo un éxito demoledor, aquí en España ha pasado sin hacer demasiado ruido... prueba de ellos es que hace unos meses se publicó (por fin) la 3ª temporada en DVD... ¿cuánto tendremos que esperar para poder conseguir el resto? a saber...

Mi puntuación en FilmAffinity: 10 (Excelente).
Nota media: 5'5.

LowCost Festival'09

Viernes 31
Madre Máquina
The Grave Yacht Club
The Leadings
The Sunday Drivers
The Blows

Sábado 1
Señor Mosca
eXit
Nacho Vegas
Juliette Lewis
Vetusta Morla

C044 - Chocolat

"Chocolat", de Lasse Hallström. 2000.

Las películas de Lasse Hallström tienen un gusto extraño, parecen películas de época (de otras épocas que no son la actual) conservadas en un frasco de formol, con un brillo especial, con una factura técnica y una dirección artística magistrales... Desde la fotografia de Roger Pratt donde un pueblo gris va viéndose poco a poco coloreado por la visita de Vianne (Juliette Binoche) y su hija Anouk (Victoire Thivisol), a la dirección artística de Lucy Richardson, que consigue crear un pueblo que parece sacado de un cuento clásico, la magistral banda sonora de Rachel Portman, el montaje, el vestuario, todo... Con un equipo técnico así, nada puede ir mal, pero si a esto le sumamos una historia original, bonita y con un pequeño toque de cuento hadas... el triunfo es casi seguro. Pero si durante toda la cinta vamos sacando miles y miles de platos distintos cocinados con chocolate... más que un triunfo es un sufrimiento... no paras de saborear, la boca se te hace agua, y tus pies se mueven solos hasta el armario donde guardas el dulce...

Un reparto más que acertado, destacando a las mujeres Juliette Binoche, Judi Dench (grande no, lo siguiente), Lena Olin y Carrie Anne Moss, y olvidando a Johnny Depp que, en mi humilde opinión, pasa sin pena ni gloria (principalmente porque su papel es un poco... innecesario, es más, creo que está metido con calzador para que la prota se enamore y entonces todo sea super guay... mal!).

Lo único, como siempre me sucede con Hallström... no llega a emocionarme... le falta algo, un pasito, que nunca llega a superar.

Mi puntuación en FilmAffinity: 8 (Notable).
Nota media: 6'9.

Lo mejor: la banda sonora, la fotografía, Judi Dench, y la dirección artística.
Lo peor: que no llegue a emocionarme, que quiera convertirse en una película romántica.